top of page
3 месяца
Академический курс
по ботанической акварели
«Тихая красота»
отКатериныСпиртус
НА КУРСЕ
вы нарисуете
Роскошную кружевную гортензию
Ветку эвкалипта редкого сорта
с темными, бутылочного цвета листочками
Высушенный цветок крокуса
с перламутровыми, прозрачными лепестками
Лиловые шелковые крокусы
с белоснежными завитками корешков – одну из последних моих выставочных работ!
Дерзкую солнечную альстромерию
Белоснежную розу с яркими веснушками
Розовую куркуму с нежнейшими лепестками
Высушенный бархатистый лист круглолистной рябины
МЕНЯ ЗОВУТ
КатеринаСпиртус
Я украинский художник, основатель онлайн-школы SpirtusArt, в которой прошли обучение более 5000 студентов и «Ботанического клуба».
● Член Английского Ботанического Сообщества SBA.
● Член Американского Сообщества Ботанического Искусства ASBA.
● Лауреат премии ASBA.
● Закончила Академию Художеств и преподаю уже больше 15 лет.
● За время творческой карьеры я приняла участие более чем в 50 международных выставках
и 7 персональных (Украина, ОАЭ, Нидерланды).
За последние 3 года провела 20 мастер-классов, включая международные.
● Выступила куратором международного проекта «Ботанические истории». Ниже вы можете познакомиться с моими работами.
Очень часто именно смелость, а не талант заставляет людей заняться творчеством
author
Джулия Кэмерон
Академический курс – это отражение меня: здесь не будет броских и банальных цветов, раздражающих глаз. Я предпочла эстетику минимализма, которая мне напоминает японскую культуру. На курсе я покажу вам, как на первый взгляд простые растения превратить в произведения искусства.
Второе название моего курса – «Нюансная цветовая гармония». Это высшая точка, которой может достичь художник: умение различать и передавать тончайшие нюансы оттенков. Я научу вас смешивать суперсложные оттенки для максимально точной передачи цвета и объясню, как писать валёры (градации одного оттенка от темного к светлому). Именно это умение и выделяет высокое мастерство и профессионализм в живописи.
И это интереснее всего показывать не на ярко-алом маке, который можно просто залить красным – и он уже будет кричать о себе, а на нежном прозрачном крокусе, с тончайшими, как крылышки стрекозы, лепестками. Мы будем писать не разноцветные осенние листья или сочную зелень, а я покажу вам, как передать выгоревший на солнце бархат листа рябины непривычной для нас округлой формы.
На курсе вы под моим руководством напишите
8 акварелей,
которые собраны в единую серию.
Вы сможете их разместить в интерьере
в любом порядке – и они будут гармонично сочетаться между собой.
Формат курса
Курс включает в себя 3 модуля, 27 уроков, программа рассчитана на 3 месяца
На протяжении всего курса я буду лично поддерживать вас в чате, а начиная с модуля «Живопись» буду проводить еженедельные онлайн-встречи, на которых мы разберем все вопросы и ошибки.
Выполненные домашние задания вы будете регулярно сдавать куратору Нике Синельниковой (она же академик изобразительного искусства, автор модуля «Академический рисунок» и куратор Ботанического клуба).
И, конечно, у всех участников курса будет доступ к общему чату, где вы сможете общаться с единомышленниками. В конце курса вы получите сертификат о его прохождении, а доступ к урокам будет открыт вам в течение года.
программа курса
Модуль 1 «Академический рисунок»
включает в себя 13 уроков с домашними заданиями.
Этот модуль поможет вам правильно поставить руку и научиться реалистично изображать растения, передавая объем предметов на бумаге.
Вы разберетесь с понятиями светотени, тональности, растушевки и больше не будете путаться, где на цветке рефлексы и блики. Благодаря курсу вы сможете в акварелях передавать матовость и глянцевый блеск предметов, а пространство на ваших картинах станет глубже и интереснее.
Чему вы научитесь:
● координировать глаз и руку;
● понимать расположение света, теней, бликов и рефлексов на предметах;
● с помощью различных видов штриховок и их интенсивности передавать объем предмета;
● создавать мягкие градиенты;
● изображать глянец в ботанической акварели;
● верно передавать пропорции растений.
Академический рисунок – это основа основ, которая позволит вам подняться еще на одну ступеньку в своем мастерстве. Если раньше у вас не получалось реалистично передавать объем цветка, сложные изгибы лепестков, тени от листьев, матовый налет – эти уроки помогут вам все разложить по полочкам и превратить любительскую ботанику в картины, написанные профессионалом.
«Проблема с тенями! Да! Они должны быть цветными! А не грязными!»
«Очень много размышлений при нанесении тона, как это будет выглядеть после высыхания»
«Не всегда удается добиться нужного оттенка, из-за этого бывает много слоев...»
«А я вот боюсь давать сразу насыщенный цвет. Боюсь перетемнить или сделать очень ярко».
«До сих пор не понимаю как неприглядный референс можно трансформировать и создать шедевр»
Это все запросы моих учениц – и я уверена, что такие сложности возникают у каждой, кто берется за ботаническую акварель. Согласны?
Всех волнует, можно ли раз и навсегда разобраться с цветом или для этого нужны какие-то сверхспособности, особое «видение»? Да, есть люди, у которых развито чувство цвета, но только интуиция не спасет вас от ошибок – поэтому не завидуйте им. Важно знать основы и четко понимать, что вы делаете и какого результата хотите добиться.
В Академический курс я добавила уроки по цвету, записанные вместе с прекрасной художницей Джамилей, которая преподавала курс по цветоведению в институте. Сейчас у нее своя художественная школа в Делфте (Голландии). Именно там, в ее студии, мы и снимали часть курса.
МОДУЛЬ 2 «ЦВЕТОВЕДЕНИЕ»
МОДУЛЬ 2 «ЦВЕТОВЕДЕНИЕ» включает в себя 6 уроков с домашними заданиями.
Благодаря урокам этого модуля вы научитесь:
● распознавать цвет, видеть широкую палитру: не просто розовую розу, а оттенки голубого, желтого и зеленого и т. д. на каждом лепестке;
● создавать разнообразные палитры из трех цветов;
● различать теплые и холодные оттенки и грамотно их использовать;
● использовать цвет в тенях без грязи;
● создавать дополнительные контрасты с помощью фона и деталей;
● не бояться делать свою картину более яркой и сложной, чем на референсе, добиваясь необходимой насыщенности и звонкости красок;
● тонко смешивать оттенки, изучив новые цветовые отношения.
Выполнив практические задания, вы сможете натренировать видение цветовой гармонии и создавать великолепные шедевры даже из скучных, на первый взгляд, референсов.
МОДУЛЬ 3 «ЖИВОПИСЬ»
Модуль «Живопись» – это сердце Академического курса, благодаря которому вы сможете довести свои навыки до совершенства. В этом курсе я хотела бы уделить внимание не только реалистичному изображению растений, но и развитию художественного вкуса.
Я научу вас видеть красоту в засохшем листе, превращать несовершенства розы в ее индивидуальность, подбирать небанальные сюжеты и из скромных, засушенных между страницами книг цветов создавать произведения искусства
УРОК 5
В этом модуле особое внимание мы уделим цветовой гармонии: вы научитесь смешивать сложные цвета и передавать нюансы оттенков в ботанической акварели. Недаром нюансная живопись считается пиком мастерства любого художника – пришла пора стать еще на одну ступень ближе к совершенству!
После прохождения модуля вы сможете:
● передавать на бумаге прозрачность тончайших светлых лепестков;
● создавать новые оттенки с помощью многослойных заливок;
● писать объемные прожилки;
● передавать различные текстуры растения;
● добиться совершенства в рисовании падающей тени;
● делать красивую, мягкую растяжку противоположных цветов без грязи;
● создавать интересные композиции из различных частей растения на листе;
● передавать реалистичность цветка, толщину, изгиб и заворот каждого лепестка;
● смешивать сложнейшие оттенки на палитре, сохраняя чистоту цвета;
● видеть тонкую красоту в каждом растении и создавать шедевры из неприглядных референсов.
«ПРОЗРАЧНОСТЬ»
В этом уроке мы нарисуем перламутровый прозрачный цветок крокуса.
Белый – один из самых сложных цветов в акварели. А написать прозрачные белые лепестки – это вообще сверхзадача!
В этом уроке я научу вас как подобрать сложные оттенки, сделать нюансные переходы, сохранив при этом чистоту цвета.
Мы напишем тонкие детали и прожилки, которые придадут вашему цветку хрупкости.
Мы научимся работать с водой, использовать правильное разведение красок для получения лёгкости и прозрачности.
Научимся чувствовать баланс воды и краски.
Поработаем над заливками и я покажу послойное ведение работы, благодаря которому мы создадим прозрачность.
В этом уроке мы нарисуем высушенный бархатистый лист круглолистной рябины.
Я научу как делать большую равномерную заливку и работать по мокрому не допуская преждевременного высыхания и образования стыков и жёстких краев.
Мы научимся писать объемные прожилки, ведь в ботанике без этого знания никуда!
И также научимся работать с коричневым цветом, извлекая необычные оттенки.
И одним из самых важных секретов будет изучение падающей тени. Как написать ее так, чтобы она была естественной, живописной и технически совершенной.
«ПРОЖИЛКИ»
«ИЗЛОМЫ ФОРМЫ»
В этом уроке мы нарисуем розовую куркуму с нежнейшими лепестками.
Мы разберемся со строением лепестков и научимся работать со сложными заворотами. Я объясню, как создать объем отдельных лепестков, сохраняя при этом цельность всего цветка. Будем работать «от частного к целому».
Научимся делать растяжку противоположных цветов из одного цвета к другому так, чтобы не получалась грязь.
Раскрою секреты сложных замесов: как писать розовые лепестки, чтобы они выглядели как шелк и покажу, как передавать их текстуру.
В этом уроке мы напишем ветку эвкалипта редкого сорта с темными, бутылочного цвета листочками.
Мы будем работать над многослойными заливками, накладывая слои один за другим, чтобы получить такие оттенки зелёного, которые невозможно смешать на палитре.
Уделим внимание тому, какой влажности должна быть бумага, чтобы ее контролировать и использовать в своих интересах.
Научимся видеть как взаимодействуют между собой листья, создавая единую пластику.
Будем работать с тональностью и особое внимание уделим касаниям, как работает светлое на темном, а темное на светлом.
Вы поймёте как правильно показать толщину листа и изгибы листьев. На примере этой акварели вы узнаете как из простого растения можно создать технически интересное и сложное произведение.
«ДЕТАЛИЗАЦИЯ
И ФАКТУРЫ»
В этом уроке мы напишем лиловые шелковые крокусы с белоснежными завитками корешков.
Я объясню как написать фиолетовый живописно и расскажу об особенностях работы с этим цветом.
Разберёмся с теплохолодностью фиолетового и зелёного и узнаем, как их гармонизировать друг с другом.
Мы будем работать с тончайшими линиями, научимся рисовать сложные переплетения корней, делать переходы цвета на тонких листиках.
Уделим особое внимание фактуре прозрачных чешуек, блестящих листьев, глянцевых лепестков и луковицы.
«МНОГОСЛОЙНЫЕ ЗАЛИВКИ»
Урок 1
УРОК 2
УРОК 3
УРОК 4
Специально для вас я выбрала необычные сюжеты, которые вы редко увидите в уроках других мастеров.
После окончания курса у вас появится небольшая коллекция из восьми невероятно красивых акварелей, которые прекрасно сочетаются между собой. Уверена, они займут достойное место в вашем интерьере или станут прекрасным и нежным подарком близким.
МОДУЛЬ включает в себя 8 практических уроков, результатом которого станет минимум
8 законченных картин.
В этом уроке мы напишем дерзкую солнечную альстромерию
Я расскажу об основных принципах создания ботанической композиции и расположении элементов на листе.
Раскрою особенности работы с оранжевым цветом, с его тепло-холодностью. Объясню как научиться распознавать множество оттенков оранжевого и смешивать их из минимума цветов.
Мы будем работать с заливками, растяжками и штриховкой, для создания необходимой фактуры.
Я покажу как можно за счёт деталей сделать простой цветок интересным и выразительным.
Расскажу про особенности оранжевого пероля.
«КАК СОЗДАТЬ БОТАНИЧЕСКУЮ КОМПОЗИЦИЮ»
УРОК 6
«СЕКРЕТНАЯ ФОРМУЛА»
В этом уроке мы напишем роскошную кружевную гортензию.
Я раскрою секретную формулу создания реалистичного сложного цветка.
Мы научимся создавать цельную картину из множества цветков так, чтобы она была гармоничной по цвету и объемной по форме.
Будем строить живопись на сближенных тональных и нюансных цветовых отношениях.
Я покажу как правильно технически работать над цветком, чтобы не потерять и проявить толщину лепестка.
Как добиться живописного розового оттенка и навсегда избавиться от примитивного розового.
Вы поймёте как с помощью тона добиться реалистичности.
УРОК 7
В этом уроке мы напишем белоснежную розу
с яркими веснушками.
Использовать мы будем технику «по-сырому», которая нам даст необходимую мягкость мазка и неповторимую фактуру красочного слоя, которых невозможно добиться ни в какой другой живописной манере.
Научимся соблюдать баланс воды так, чтобы получать предсказуемый результат.
Я покажу как писать белый цвет. Это потребует от нас точности в выборе цвета и тона.
Мы поговорим об особенностях этого цвета и его теплохолодности.
Научимся различить и смешивать нужные оттенки.
С помощью ярких деталей и работы с глубиной мы передадим материальность и уникальность этого цветка и он оживет на бумаге.
«МОКРЫМ
ПО МОКРОМУ»
УРОК 8
стоимость участия
Стоимость участия
Групповой
формат
27 уроков
чат
обратная связь от куратора
сертификат о прохождении курса
доступ к урокам 1 год
индивидуальный
формат
27 уроков
чат
обратная связь от куратора
10 групповых и 8 индивидуальных
зум-встреч с Катериной Спиртус
сертификат о прохождении курса
доступ к урокам 3 года
€1000
€499
€600
частые вопросы
Что, если я вообще никогда не рисовала? Очень хочу научиться, но все, что пробовала, получается некрасиво. Нужен ли какой-то талант к рисованию?
Нет, этот курс подойдет для новичков. Благодаря своей авторской методике я обучила более 1000 художниц только на основных курсах, поэтому могу гарантировать результат. Я объясняю каждый шаг и работаю в комфортном темпе для учениц. Никакого особенного таланта от вас не требуется – только краски, кисти, бумага и ваше горячее желание научиться рисовать.
Буду ли я успевать учиться, если у меня маленькие дети и мало времени?
Вы можете рисовать в комфортном для вас темпе, ставить уроки на паузу и рисовать по 20 минут в день. Не пытайтесь угнаться за всеми: доступ к урокам у вас открыт еще год с момента окончания курса – вы точно все успеете!
Что делать, если я боюсь, что мои работы будут хуже других?
У всех учениц разный уровень подготовки: кто-то только пробует себя в живописи, а кто-то уже участвует в выставках. Вы можете сравнивать себя только с собой вчерашней! При этом на моих курсах всегда собирается настолько теплая и душевная аудитория, что вы обязательно получите поддержку от девочек и вдохновитесь на новые свершения!
Как научиться рисовать без чувства вины, что «не все полы помыты и семья недостаточно накормлена»?
Если рисование делает вас счастливой, значит, вы не зря тратите на него время. Занимаясь ботанической акварелью, вы наполняете себя энергией и силами для других дел. Какой смысл в чистых полах, если в их зеркальном блеске отражается ваше грустное лицо?
Есть ли среди ваших учеников такие, у кого так ничего и не получилось с рисованием?
Нет. На моих курсах каждая ученица получила достойный результат, даже если раньше у нее ничего не получалось. При этом у всех изначально разные запросы: кто-то хочет продавать картины, а кто-то изначально рисует просто для себя. У каждого свой путь, и я всегда поддерживаю учениц и помогаю достичь поставленных целей.
КАКИЕ МАТЕРИАЛЫ ВАМ ПОНАДОБЯТСЯ ДЛЯ КУРСА:
● Автоматический карандаш 0,5 любой фирмы для рисунка под акварель
● Карандаши чернографитные набор 6шт. (H,B,2B,4B,6B,8B)
● Стерка твердая, например, Koh-i-Noor и клячка
● Бумага или блокнот с листами 100% целлюлоза для заданий по рисунку и цветоведению с гладкой поверхностью
● 4 листа А4 (альбомный лист) + 4 листа А3. Обязательно 100% cotton 300g можно любой фирмы, с гладкой ( не зернистой ) поверхностью.
● Акварель 24 цвета, кюветы, фирмы «Rosa» или «Белые ночи» (Ленинград) на выбор. Также подойдут любые акварельные краски профессиональной линейки.
● Кисти синтетика круглые с острым концом. Желательно номера 1,3,6 (к примеру Rosa, Pinax, Escoda, Silver Black Velvet)
● Бумажный скотч
● Калька
● Точилка или макетный нож
bottom of page